新世纪教师教育系列教材--《音乐课程与教学论》读书笔记

音乐组 李丽

尹爱青老师主编的《新世纪教师教育系列教材·音乐课程与教学论》是一部兼具学术深度与实践价值的音乐教育理论著作。该书以模块化结构，构建音乐课程与教学论的知识体系，通过“学习重点—相关链接—思考与探讨—参考文献”的递进式设计，实现了理论与实践的有机融合。

一、模块化知识框架的立体构建

全书以音乐课程与教学的核心要素为逻辑主线，划分为十二章：

1、历史溯源：首章系统梳理音乐课程从古希腊“七艺”到中国学堂乐歌的历史演进，揭示音乐教育与社会文化发展的互动关系。

2、理论奠基：中间章节聚焦音乐课程与教学的理论基础，涵盖哲学、心理学、美学等多学科视角，为后续实践提供理论支撑。

3、实施路径：后半部分重点探讨课程设计、资源开发、教学模式及评价体系，形成“目标—内容—方法—评价”的完整闭环。

这种结构既符合音乐教育学科的知识谱系，又通过“历史—理论—实践”的递进关系，引导读者从宏观认知走向微观操作。

二、四维一体的编写体例创新

该书突破传统教材的线性叙述模式，采用四维一体结构：

1、学习重点：如“音乐课程如何实现文化理解？”“审美感知如何转化为教学行为？”明确学习目标。

2、相关链接：通过跨学科案例拓展知识边界，揭示音乐教育的生理机制。

3、思考与探讨：设置开放性问题，如“在流行音乐冲击下，如何坚守经典音乐的教育价值？”，激发批判性思维。

4、参考文献与扩展阅读：每章末尾提供中外文献索引，为深度研究提供路径。

这种设计既保证知识体系的系统性，又通过问题导向和资源拓展，培养读者的自主学习能力。

三、核心章节的实践导向

书中由不同作者编写的章节各具特色

尹爱青教授执笔章节：

1、第四章：提出“三维课程目标模型”，将情感态度、过程方法、知识技能整合为动态系统，并配套开发《义务教育音乐课程标准》解读工具包。

2、第六章：创新性地设计“音乐课程资源地图”，涵盖校本课程开发、社会资源整合及数字技术应用，如指导教师利用AI作曲软件辅助创作教学。

四、学术性与时代性的双重彰显

该书通过三大路径实现理论创新：

跨学科融合，本土化实践，国际视野，对比分析欧盟《音乐教育质量框架》与美国《国家核心艺术标准》，为中国音乐课程改革提供参照。

《新世纪教师教育系列教材·音乐课程与教学论》以其独特的结构设计和丰富的内容资源，构建了音乐教师专业发展的知识生态。该书不仅为师范生提供系统化的理论框架，更为在职教师提供可操作的教学工具箱，堪称音乐教育领域“理论与实践对话”的典范之作。